Культура и искусство — рецензии

Аннотация многообещающе говорит: «Музпросвет посвящен истории западной поп-музыки».

В книге действительно представлена история, но структурирована и преподнесена она весьма своеобразно. Автор высказывает идею о том, что историю популярной музыки можно представить в виде нескольких направлений развития. В продолжение этой мысли предлагается разграничить «Историю-1», посвященную преимущественно крупным явлениям в мире рок-музыки (от 1960-х – по нынешнее время), и параллельную «Историю-2», раскрывающую зарождение и развитие электронной музыки.

Поначалу предложенное разделение «Историй» в книге не особо проявляется – первые главы посвящены музыкальным течениям 1960-70-х годов (фанк, фри-джаз, фолк, психоделика, краут-рок). Но уже в главах про 1980-е автор освещает предпосылки, повлиявшие на…

Это не научпоп какой-нибудь, а стандартная исследовательская работа, при подходе к которой всегда есть опасность столкнуться с очень сухим языком или неясной терминологией. Сразу можно выдыхать: книга написана достаточно просто. Отвлеченных и обобщенных понятий, которые мне даются труднее всего, почти нет. Всё конкретно, каждый тезис не повисает в воздухе, а наглядно кадрами и их анализом подтверждается.

Разбираются знаковые для эпохи фильмы: "Неотправленное письмо" и "Я - Куба" Калатозова, "Я шагаю по Москве" Данелии, "Крылья" Шепитько и "Короткие встречи" Муратовой. Очень разные работы, и пространства в них тоже непохожие: природа у Калатозова, город у Данелии и Шепитько, квартиры у Муратовой. Какие-то характеристики у мест появляются только благодаря присутствию человека: он сразу…

Кто автор

Дональд Томпсон (Don Thompson) – экономист, профессор-эмеритус (я на пенсии, но еще гоняю студентов ссаной тряпкой!) по части маркетинга и бизнес-стратегии, подробнее тут. А еще коллекционер и большой любитель искусства.

Чего написал

На настоящий момент 12 книг о том-сем с точки зрения экономики, но мировой бестселлером стало именно Чучело акулы, вышедшая аж в 2008г, а написанная, надо полагать, и того раньше. К слову, несмотря на почтенный возраст, книга профессора Томпсона нисколько не утратила актуальности, но даже, скорее, приобрела еще бОльшую смысловую глубину на фоне происходящего в мире после кризиса 2007-2008г.

Зачем написал

Вопрос, заданный автором самому себе в предисловии звучит так: «благодаря чему какое-либо произведение [современного искусства] оказывается вдруг столь…

Помнится, когда-то была я в диком восторге от фильма "Афёра Томаса Крауна", где преступность главного героя утонула в очаровании Пирса Броснана)). А так, если подумать, арт-преступники - такие же преступники, как обыкновенные воры или телефонные мошенники, обчищающие доверчивых клиентов, с той лишь разницей, что не бабулину пенсию они воруют, а сильно облегчают кошельки небедных людей.

Жулики, как правило, настоящие мастера разговорного жанра. У них всегда наготове объяснение, почему они хотят продать ценное произведение быстро и недорого. Их отец, дядя, партнер по бизнесу или друг якобы только что скончался и оставил им в наследство картины; возможно, они только что развелись или у них возникли споры с налоговым ведомством. В любом случае им нужно поскорее продать произведение, поэтому…

Ещё перед тем как начать читать эту книгу, я обратил внимание на год и место издания: 1961, Москва. Меня это сразу смутило. В этом и заключается главная проблема книги. Во времена оттепели, конечно, появилась возможность в принципе поднять тему дореволюционного кино. И это хорошо. Но, тем не менее, институт цензуры в целом никуда не исчез.

Автор постоянно пользуется понятиями, которые вне системы советской цензуры не имеют никакого веса. На протяжении всей книги вы будете видеть, как противопоставляются друг другу некие "реалистические" и "декадентские" фильмы. Что это значит?  Да ничего. "Реалистические" - это те, которые советской цензуре приходятся по душе. А "декадентские" - это для советской системы нежелательные. Это такие же идеологические клише, как и "формализм", в котором…

Я обожаю Игру Престолов: и книги, и сериал (кроме серии про битву с белыми ходоками). По мне в фэнтези ничего подобного не писали со времен Властелина. И не снимали со времен Властелина. Да и после не снимали ничего даже близко такого выдающегося.

Когда я был в Новой Зеландии (хвастаюсь), я услышал десятки историй про съемки Властелина. Правдоподобные и не очень, но все потрясающие воображение. До поездки я силой заставил родителей и жену посмотреть Властелина, после поездки они добровольно его пересмотрели. И истории про съемки запомнились не меньше великолепных природных красот Новой Зеландии!

Сейчас я прочту книгу и пересмотрю сериал, чтобы найти все эти моменты, да? Нет!!!

Перед нами текстовая версия стандартного сопливо-шаблонного "фильма про фильм", примерно такого: - Мы пересмотрели…

В книге можно найти много интересного. Мне немного не понравилось то, что ни одна тема (архитектура, живопись, графика) не излагается последовательно, все время скачки по времени, то вперед, то назад.

Но основное, что мне не понравилось, это советская подача материала, к сожалению с акцентом на совветские нарративы подана большая часть материала.

Для меня, в каком-то смысле, прологом (ключом, затравкой) ко всем дальнейшим историям стал эпизод с "Фонтаном" Дюшана. Затем автор рассказывает по периодам от 1820-го года. Про новаторство импрессионистов, которые "пошатнули" канон с мифологическо-академической тематикой. Про развилку в постимпрессионизме и как термин был создан. Интересная мысль, что пост- может означать "почту, посылку", не думал о такой омонимии. Интересно было прочитать, как Ж. Сёра, через штудирование "Оптики" Ньютона, "Теории цвета" Гёте и ещё некоторых работ, нашёл возможность дополнительно работать с цветом. Как П. Сезанн продолжил работать с особенностью виденья окружающего мира. Про виденье музыки через краски было уже немного своеобразно воспринимать. Запоминающимся стал перформанс 1974 года…

Автору удалось почти невозможное. Связать воедино историю страны с судьбой одной женщины. Не героини , не знатной особы , самой обычной. И написать об этом интересно.

В книге нет каких-то фантазий автора или избытка художественных отступлений. Есть факты и предположения на их основе.

Действие книги происходит накануне великих перемен в Японии во второй половине 19-го века. Героиня повествования родилась в 1804 и умерла в 1853. Сюжет основан на письмах и документах из семейного архива её семьи.

Мне понравилось, разве что хотелось больше выдержек из писем, а не пересказа их автором.

Мое нежелание читать книгу, несмотря на настойчивые уговоры друзей, было обусловлено не пониманием того, как можно уложить в бумажный формат истории о музыке, исполнителях, их творчестве и при этом не потерять присущие ей свойства. Оказалось, можно, но, чтобы проникнуться книгой и понять авторское видение, мне приходилось перед чтением прослушивать композиции, упоминавшиеся в тексте. Благо о читателях автор позаботился и перед каждой главой выкатил их списком. От того, что песен, о которых ведет свою беседу автор, много, чтение растянулось на целых две недели, а шапочное знакомство, с неизвестными доселе группами, прошло путь от неприятия до любви.

Это был необыкновенный опыт чтения. Я бы даже сказал experience, хоть и не люблю это слово. В книге собрано 33 авторских рассуждения о творчест…

5 из 5⭐

Книга мне очень понравилась, потому что был интересен не только текст, но и фотографии из спектаклей, фотографии художников-кукольников за работой. А фотографии в книге на каждой странице. И по ним прослеживается жизнь кукольного театра в советском Ленинграде.

Издание 1982 года в твёрдой обложке и с глянцевыми страницами оказалось очень качественным, мне достался аккуратно сохранившийся экземпляр. Если бы книгу переиздавали сейчас, то интересующиеся кукольным театром или историей Питера расхватали бы дорогие книги, а тут... 40 лет прошло после издания книги, она затерялась среди букинистики и многие о ней не подозревают. А зря. Книга представляет интерес. Её оценят все, кто полюбил книгу о театре им.С.Образцова "Биография в фотографиях".

Всё время не покидало ощущение, что я читаю не художественное произведение, а какую-то научную работу, например, диссертацию или статью для  искусствоведческого журнала. И действительно, в эпилоге выясняется, что автор — профессор по североамериканской культуре и истории культуры. Писательского или хотя бы журналистского навыка (я уж не говорю таланта) у него попросту нет.
Дэвид Боуи — удивительно талантливый, яркий, неординарный человек. Вот такой же яркий и захватывающий текст мне хотелось бы прочитать о его жизни и его творчестве, о его образах и персонажах, о взаимоотношениях с Игги Попом и другими важными людьми в его жизни. Ничего подобного в этой книге нет, получился крайне нудный и сложный для восприятия текст.
Вероятно, книга представляет профессиональный интерес для музыкальных…

Чудесная книга для изучения искусства. Лёгкое, увлекательное изложение больших пластов истории искусства. Восхищает то, как автор мастерски пытается объять необъятное. Точно подойдёт для широкого круга читателей. Прекрасно рассказано развитие искусства в плоть до конца 20-го века в параллели с историческими событиями, как неразрывные части единого. Автор упоминает книги/трактаты художников, заслуживающие внимания, что поможет вам больше узнать о истории искусства.

Начав читать появилось не совсем приятное ощущение, что будет простой мини пересказ книги, фильмов, которые были у мистера Кодзимы, но после несколько глав, назовём это так, сразу впитываешь в себя атмосферу Японии взросления «героя», вот, как и представлял себе это всё: строгие родители, природа и простор к развитию.

Читается не сложно, иногда хочется, чтобы некоторые «главы» были больше.

Минус, что многие книги, которые перечислены в данной книге не издавались в России, и оценить, что это за звери такие можно только в оригинале.

Общая оценка: 4/5

Сюжет/история: 4/5

Процесс чтения: 4.5/5

Слова и предложения: 4/5

Ожидаемость: 4/5

Бумага: 4/5

Джулиан Барнс «Открой глаза»

«Во всех видах искусства присутствуют одновременно две вещи: желание создавать новое и непрерывный диалог с прошлым…»

Я долго думал, с какого художественного произведения познакомиться с творчеством Джулиана Барнса. Не достигнув определённой точки зрения, мой взор остановился на книге в жанре нон-фикшн, которая представляет собой сборник эссе об изобразительном искусстве и художниках. От противного, что называется. Автор рассказывает о своём отношении к данному виду искусства, концентрируясь на XIX и XX веках. Захватит и нынешний. Я всегда, сколько себя помню, был равнодушен к живописи, поэтому мне перед началом чтения было интересно, насколько сильно текст найдёт отклик во мне, удастся ли хоть чем-нибудь зацепить писателю моё каменно-холодное сердце. Что ж,…

Небольшой альбом про Русский музей. Краткая вступительная статья и много-много репродукций. Весьма неплохого качества для такой небольшой книжицы. К тому же, судя по количеству закладок в этой книжице, она очень сильно помогала мне когда-то, при подготовке к экзамену по Истории Искусств. С удовольствием перелистала весь альбомчик внимательно.

Мне было очень интересно узнать о том как организуется процесс создания именно хита, а не песни. Совершенно иные от традиционных композиторских подходов методы, которые дают результат. Но несмотря на большие команды битмейкеров, топлайнеров и текстовиков финальные решения всеравно за одним человеком. Также интересно описано такое явление как Кей-поп и его производство. Никогда не подумал что этим занимались шведы. Также интересно про зарождение и политику финансовых потоков стримминговых сервисов на примере Spotify.

Книга выгодно отличается от своих аналогов аналитическим подходом к изложению материала. Автор пишет о цели, ценностях конкретного течения и при этом тут же показывает ответственные за это формальные признаки.  Материал большой - поэтому история ХХ века дана укрупнено широкими мазками.
       Понравилось упоминание гравюры различного содержания. Не хватило описания китча, low brow art.
Еще одной положительной чертой явилось дидактическое изложение материала. Сначала идет подробное повествование, а затем краткий конспект. Это отлично помогает запомнить основные моменты изложенного.

В книге  также содержится большой набор иллюстраций, показывающий произведения из разных музеев и городов мира.  Это расширяет насмотренность. 

Книга, которую я давно искала и загорелась прочитать после просмотра биографического фильма про Боба Марли.
Как-то я участвовала к киномарафоне, где мне выпал фильм про Боба Марли.

Да я знала, что это легенда рэгги, но я не знала, что он мулат и умер от заболевания, которое чаще встречается у белокожих людей.

Я просветилась про растофарианство, что это такое, но так и не поняла, почему они не едят свинину.

Но меня поразила его жена и её отношение к изменам мужа.
Особенно, мне врезался в память факт - она пригласила всех детей (вроде 11)  и своих, и от других женщин, чтобы они могли попрощаться с отцом.
Она заботилась о некоторых его детях, когда матери их бросали, даже водила в церковь и оплачивала образование.
Её персона меня очень заинтересовала.

В книге она рассказывает, как…

До недавнего времени я считал себя достаточно искушенным ценителем блэка (и вообще метала) и вообще реально мрачным нонконформистом. Но теперь я знаю как выглядит плэйлист настоящей сатанистки:

Revizia, Cold In May, Citizen Soldier, Nathan Wagner, Radio Tapok, WYR GEMI, Slashgore, A Perfect Circle, SOAD, behemoth, Suicide Commando, God Is An Astronaut, Alien Vampires, Septicflesh, Mastodon, Street Fever, Combichrist, Gojira, Ugasanie, Red Fang, Forndom, Rammstein, LP, еще всякий темный амбиент в больших количествах.

Лично я даже побоялся с ней общаться, ибо мой попсовый детсадовский набор примерно такой и уже вряд ли изменится сильно:

1349, Aborym, Annihilator, Astarte, Batushka, Cadaveria, Deathwitch, Demona, Desaster, Diabolicum, Dissection, Dracena, Impaled Nazarene, Kreator, Meads of…

Для ознакомления с эпохой возражения- прекрасно.
Жизнеописания основных представителей данного периода представлено интересно для восприятия. Изображения картин расположены хорошо, удобно рассматривать. Есть необходимые пояснения к полотнам художников - это огромный плюс.

Хороший и очень оригинальный обзор мировой живописи. Очень честное название: это просто отдельные рассказы об отдельных картинах. Ну, и о художниках. В предисловии так же честно сказано: просто взяли ряд картин, выстроили их в хронологическом порядке и рассмотрели их. Мне, конечно, не хватало русского искусства. Но я очень много узнала нового о не самых известных, но вполне интересных, работах американских и европейских живописцев.